MEMPHIS-MILANO- 1988

那是1980年12月11日的晚上。一群年轻的设计师和建筑师聚集在艾道尔·索塔斯的客厅里。鲍勃·迪伦的《卡在莫比尔》专辑《孟菲斯蓝调》一遍又一遍地播放，Memphis就这样诞生了，它既是埃及法老的古都，也是艾瑞莎·富兰克林和埃尔维斯·普雷斯利在田纳西州的出生地。

几天后，一个革命性的设计对象的集合被讨论和概述，其中一个是在几个月的时间里形成了艾道尔·索塔斯, 阿尔多·西比克，马提欧·泰恩，马可·赞尼尼，马丁·贝丁，米歇尔·德·卢奇，娜塔莉·杜·帕斯科特和乔治·斯沃丹的图纸。

在艾道尔·索塔斯和芭芭拉·哈迪斯的艺术指导下，MEMPHIS-MILANO品牌的55个产品的首个系列于1981年9月19日在米兰卡希尔欧洲2号布鲁列娜和马瑞奥·葛丹妮的Arc’74展厅展出。

那是在展览期间，超过2000人聚集在画廊外，堵塞了城市交通，让人立刻觉得这是一个划时代的事件。新语言混合高雅和庸俗,与荒谬的开展对话和非理性的形状,使用塑料分层模式,模拟珍贵的材料,但最重要的是它的乐趣发挥引入工业生产的理性语言:MEMPHIS-MILANO迅速征服了世界各地的公众和媒体的注意。

来自阿尔茨玛工作室的安德瑞尔·布兰兹、亚历桑德罗·孟迪妮、米歇尔·格雷夫、汉斯·郝烈恩、仓俣史朗、皮特·夏尔、玛莎诺瑞·尤美达、矶崎新、泰瑞·琼斯、詹妮弗·马瑞思卡尔、宝拉·纳维诺、卢奇·赛拉弗尼和布鲁诺·格勒格瑞也在这个传奇般的首次亮相中亮相。

直到1987年，MEMPHIS-MILANO每年都会在移动展上推出新系列。多年来，一些将自己的名字写入Memphis项目的设计师包括:马斯·波利，鲁迪·哈伯尔，沃尔特·科皮切科，迈克尔·波德戈申科，丹妮拉·帕帕，克利斯朵夫·拉德，杰拉德·泰勒，法比奥·贝罗蒂，罗伯特·曼古里安，美国集体阿奎托妮卡，玛丽亚·桑切斯，尼古拉斯·比维克，皮安吉洛·卡拉米亚，贝安吉洛·卡图雷利，但丁·多内加尼，詹姆斯·埃文森，乔凡内拉·福米卡，舒吉·许拉达，马西莫·约沙·吉尼，詹姆斯·伊瑞维尼，费瑞西欧·拉万尼缇，安格鲁·米歇尔李，马可·赞努索，劳拉·安诺勒图，马尔兹欧·卢斯科尼·塞勒瑞希，古多·柏乐妮，乔安娜·格兰伍德，劳伦斯·拉斯科，玛丽·利特尔，嘉瑞·莫尔卡，克里斯托弗·皮乐特，维福瑞德·斯艾尔，马可·苏珊妮和丹尼尔·韦恩。

随着时间的推移，早期展览的传单被带插图的目录所取代。由克里斯托弗·瑞德尔设计的标志，不同于前三个系列，在1985年确定为MEMPHIS-MILANO的标志，同年艾道尔·索塔斯离开了集团。Memphis集团的最后一次展览是1988年的“露西灯”。从那以后，Memphis品牌不再发行任何产品。

该公司现在由阿尔贝托·比安奇·阿尔布里奇管理，他在1996年从埃内斯托·吉斯蒙迪手中买下了该公司，他担任了10年的董事总经理。Memphis集团在1981年至1988年间设计的项目至今仍以无限的系列生产，他们相信设计应该被理解为一种交流的手段，而不是精英艺术的表达。

作为一场文化运动，Memphis继续影响着大众的想象力，从时尚到电影和电视业。Memphis的解放精神仍然是今天年轻设计师的灵感来源:对设计和陈设的概念、其局限性和审美可能性、其社会和交流功能、创造性和生产性方面以及支撑它们的经济模式的思考，现在比以往任何时候都更有意义。